El trabajo musical se desarrolla principalmente en el jazz electrónico contemporáneo, integrando composición instrumental, electrónica, tratamiento vocal y experimentación acústica. Comprende jazz electrónico instrumental, jazz electrónico instrumental vocal y una línea de jazzing, cercana a la balada lírica, donde el lenguaje musical se articula mediante armonías y estructuras vinculadas al jazz, variaciones de tempo, percusión de ataque marcado y una combinación abierta de instrumentos clásicos, contemporáneos, folclóricos y de distintas tradiciones culturales, junto con sintetizadores y recursos digitales. Los coros polifónicos constituyen un recurso recurrente en gran parte de la producción, tanto instrumental como vocal y lírica, funcionando como textura armónica y elemento estructural.
REGISTRO VOCAL Y TRATAMIENTO SONORO
El registro utilizado corresponde a contralto II, extremadamente grave, de timbre metálico y nasal, que en determinados registros puede aproximarse al color de una voz masculina de barítono. El componente vocal puede asumir funciones melódicas, expresivas y tímbricas, mediante canto, vocalizaciones y secuencias fonéticas concebidas como material compositivo.
Distribución comercial a cargo de MixNauten®Distro · Blue Ember Records
AUTORÍA Y ARREGLO INSTRUMENTAL
La composición musical y lírica es íntegramente autoral. Cada melodía surge de una concepción original, junto con la estructura, el ritmo y la forma de cada obra. El arreglo instrumental comprende la selección de cada instrumento, su timbre, función, entrada, agrupación, ritmo y participación dentro de la composición. Las letras y vocalizaciones son igualmente creadas y desarrolladas desde su concepción inicial. Las herramientas digitales, estaciones de trabajo de audio digital (DAW) e inteligencia artificial intervienen como asistencia de maquetación y orquestación, permitiendo ampliar las posibilidades de arreglo y producción a partir de una estructura musical previamente concebida. La dirección creativa, compositiva e instrumental permanece bajo autoría directa.
OBRA LÍRICA Y UNIVERSO TEMÁTICO
La obra lírica explora el lenguaje del cuerpo, la intimidad y el mundo interior individual mediante una poética existencial, afectiva y social. El espacio metropolitano aparece como escenario y metáfora de aislamiento, distancia interpersonal y dificultad de comunicación, observado desde la experiencia individual y desde una mirada amplia sobre una sociedad progresivamente individualizada y desvinculada de su entorno natural. Las relaciones afectivas pueden constituir un punto de partida para abordar otras dimensiones de la existencia y representar múltiples realidades en distintas capas.
CATÁLOGO MUSICAL COMPLETO · ÁLBUMES Y CANCIONES
CONTEMPORARY ELECTRONIC JAZZ
Composición instrumental y electrónica contemporánea, con integración de tratamiento sonoro electrónico, texturas y recursos de producción actuales.
JAZZING
Línea vocal vinculada al jazz, centrada en baladas y piezas cantadas, con una aproximación lírica y expresiva.
CONTEMPORARY INSTRUMENTAL JAZZ
Obras instrumentales construidas principalmente sobre lenguaje, armonías, estructuras y recursos propios del jazz contemporáneo.
DRAMATIC MELODIC JAZZ
Romanticismo, nostalgia, ansiedad e intimidad; con una lírica poética, intensa y visceral, donde la corporalidad del lenguaje expresa un universo interior atravesado por el deseo, la memoria y la soledad compartida en medio de la ciudad.
EXPERIMENTAL
Obras de exploración sonora que incorporan procedimientos compositivos, timbres, estructuras, voces o combinaciones instrumentales de carácter experimental.
Predomina el español, junto con composiciones bilingües (inglés-español) y trilingües (inglés-francés-español). La elección lingüística responde tanto al contenido como a las cualidades fonéticas, rítmicas y atmosféricas de cada lengua: el español favorece la expresión poética; el inglés aporta una articulación más directa, rítmica y asociada a determinados lenguajes contemporáneos y “dance”; y el francés introduce una cualidad fonética más aterciopelada, íntima y emotiva. En algunas obras, un mismo contenido se reitera en distintas lenguas; en otras, cada una ocupa fragmentos diferentes.
FONÉTICA E IDENTIFICACIÓN CULTURAL
También se emplean secuencias fonéticas deliberadamente no lexicalizadas, cuya sonoridad puede sugerir un idioma reconocible sin pertenecer realmente a él. Esta ambigüedad busca producir una identificación cultural intuitiva en quien escucha: reconocer familiaridad lingüística aun sin comprender literalmente el contenido. De este modo, la percepción del idioma se convierte en parte de la experiencia estética, generando proximidad, distancia o identificación cultural a través de la sonoridad, incluso cuando el lenguaje carece de significado verbal.
